肖像是一种媒介，记录了欧洲贵族到当代中国的艺术和创意人才

在由西班牙驻华使馆和北京设计周共同举办的展览“遇见普拉多”之际，我们将举办一场以摄影为表达方式的视觉诗学工作坊，

在这期由居住在北京的西班牙艺术家圣地亚哥-巴里奥教授的工作坊中，我们不仅对展览展出的肖像画进行评论，也将对中国当代艺术家和设计师的肖像评论，使学生们更接近要分析的人物。

尽管东方（尤其是中国）也有肖像画，但摄影是在十五世纪发展起来的几乎完全属于西方的媒介，主要体现在在普遍的背景下对人物形象的重视。从文艺复兴时期开始，肖像画成为欧洲精英阶层的首选画种。他们开始理解被描绘的社会和政治力量，以及他们的超越性和他们所谓的不朽性。

在另一个方面，更遥远的的年代，在摄影早期的标准同样也体现在绘画当中，摄影还需要几十年的时间才能找到属于它自己的语言，但很快就看到了他成功的结果。这个新的过程使图像的创作更容易被接受，并向公众开放，随之而来的是对它的普及。

就像书中的文字一样，图像必须被阅读和理解，特别是在我们每天被数百张缺乏意义或激励的图像轰炸的时代，以帮助我们的个人发展。我们需要停下来，看一看，看透表面，得出我们自己的结论，这是这也是本期课程的目的。为此，我们将通过从绘画到摄影的历史飞跃来观察一些例子。我们将从欧洲贵族的画像到最著名的中国当代艺术家的摄影肖像，发现隐藏在图像背后的一些关键信息和轶事。这个旅行的目的是唤醒参与者对通过图像表达自己的兴趣，而不是自拍。

在研讨会上，每名学员都有机会展示他们拍摄的肖像，并与老师和同学们一起分析它。报名后，我们会需要你将你想用的肖像发给我们。